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Cinema Il Nuovo La Spezia

Cinema Il Nuovo La Spezia

Via Cristoforo Colombo, 99
19121 La Spezia SP

Tel. 0187 24422

Il Museo del Prado in Replica Nazionale

Il Museo del Prado in Replica Nazionale

Sabato, 11 Maggio 2019 09:40

Si può raccontare un Museo quasi senza parlare delle opere che conserva o delle iniziative culturali/promozionali organizzate? E, nonostante tutto, realizzare un documentario di tal successo da costringere la produzione a programmare di gran carriera una replica nazionale? Ebbene, questo accade giovedì 16 maggio ORE 16.30 Al Cinema Il Nuovo  che, solitamente, ospita i film d’Arte di Nexo digital e dove si rivedrà “Museo del Prado – la Corte delle meraviglie”. Da consigliare pure a chi ha fatto parte degli annuali 3 milioni di visitatori.

L’alfabeto di Peter Greenaway. L’artista gallese raccontato in un documentario sperimentale, attraverso gli occhi della regista e compagna di vita, Saskia Boddeke. Da Domenica 12 a mercoledi 15 maggio, Cinema Il Nuovo La Spezia (via Colombo 99)

Peter Greenaway è fra gli artisti più poliedrici e visionari del cinema contemporaneo. Il cuoco, il ladro, sua moglie e l’amante, Il ventre dell’architetto, I misteri del giardino di Compton House, sono solo alcune fra le sue migliori opere in cui bellezza estetica e ricerca stilistica si incontrano.
L’alfabeto di Peter Greenaway, che sarà proiettato domenica 12 ore 21.15 lunedi 13 ore 18.15 martedi 14 ore 18.15 mercoledi 15 ore 16.30 giovedì 9 maggio alle ore 15.00, al cinema Il Nuovo, non ci viene mostrato solo il Greenaway artista ma soprattutto il Greenaway uomo, nei suoi lati più nascosti e profondi.
Il film porta la firma di Saskia Bodekke, artista, sceneggiatrice e regista olandese nonché moglie di Greenaway. Saskia Bodekke ha lavorato alla Netherlands Opera su molte opere con artisti come Dario Fo, Peter Stein e Pierre Audi e ha realizzato diverse produzioni multimediali insieme a Peter Greenaway. Le sue opere utilizzano strumenti innovativi e sperimentali, come schermi multipli e sofisticate interconnessioni fra avatar animati e attori dal vivo. L’alfabeto di Peter Greenaway è il suo secondo film dopo Rosa, a Horse drama, diretto nel 1996 insieme al marito.
Attraverso il confronto con sua figlia Zoe (detta Pip) e attraverso l’utilizzo dell’alfabeto, vengono svelate le passioni, le paure, le curiosità e le ossessioni di Peter Greenaway. Pensieri profondi e intimi che si mescoleranno a partire dalla A di Amsterdam (ma anche di Autismo, come lo incalza la figlia Zoe) alla Z, per fermarsi alla D di Death (morte) e la L di Love (amore). E poi la sua passione per l’ornitologia, la pittura e l’arte, l’ossessione per la catalogazione degli oggetti e il rapporto difficile con il padre.
La regista segue Greenaway e sua figlia nei loro dialoghi, nelle loro visite ai musei e nelle loro sessioni artistiche, alternando queste immagini a tocchi cinematografici e narrativi che sembrano essere usciti da uno dei film o delle opere pittoriche del marito.
Al Nuovo-Astoria-Garibaldi dal 9 al 15 Maggio

Al Nuovo-Astoria-Garibaldi dal 9 al 15 Maggio

Mercoledì, 08 Maggio 2019 18:37

Programmi:

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA

ASTORIA LERICI

GARIBALDI CARRARA

CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA

Giovedì 9  Maggio

Ore 17.30   STANLIO E OLLIO

Ore 21.00 A MATITA? OMAR GALLIANI ( Anteprima con ospiti l’artisa Omar Gallieni e il regista Fulvio Weltz)

Venerdì  10  Maggio  

Ore 17.30 - 21.15  STANLIO E OLLIO

Sabato 11  Maggio  

Ore 17.30-19.30-21.15  STANLIO E OLLIO

Domenica 12  Maggio  

Ore 16.00 - 17.45 –19.30   STANLIO E OLLIO

Ore 21.15 L’ALFABETO DI PETER GREENWAY

Lunedì   13  Maggio 

Ore  16.30  SIMENON AL CINEMA: PANIQUE  ( Cineteca di Bologna)

 

Ore 18.15   L’ALFABETO DI PETER GREENWAY

Ore  21.00 5 CM AL SECONDO ( Anime al Cinema)

Martedì 14  Maggio   

Ore 16.30   SIMENON AL CINEMA: PANIQUE  ( Cineteca di Bologna)

Ore 18.15   L’ALFABETO DI PETER GREENWAY

Ore  21.00   5 CM AL SECONDO ( Anime al Cinema)

Mercoledì 15  Maggio  

Ore 16.30    L’ALFABETO DI PETER GREENWAY

Ore  17.45   SIMENON AL CINEMA: PANIQUE  ( Cineteca di Bologna)

Ore 19.30- 21.00   5 CM AL SECONDO ( Anime al Cinema)

CINEMA/TEATRO ASTORIA LERICI

 

Giovedi  9  Maggio 

Ore  21.15 SARAH E SALEEM  LA’ DOVE NULLA E’ POSSIBILE

Venerdi  10  Maggio

Ore  21.15   SARAH E SAELEM  LA’ DOVE NULLA E’ POSSIBILE

Sabato 11  Maggio    

Ore 17.00- 21.15   SARAH E SALEEM  LA’ DOVE NULLA E’ POSSIBILE

Ore 19.15 STANLIO E OLLIO

Domenica 12 Maggio  

Ore 17.00 -21.15  SARAH E SALEEM  LA’ DOVE NULLA E’ POSSIBILE

Ore 19.15 STANLIO E OLLIO

Lunedì  13  Maggio  

 RIPOSO

Martedì  14  Maggio

RIPOSO

Mercoledì 15   Maggio

Ore 21.15 SARAH E SALEM  LA’ DOVE NULLA E’ POSSIBILE

CINEMA/TEATRO GARIBALDI CARRARA

 

 

Giovedì  9  Maggio

Ore 21.15 ORO VERDE  C’ERA UNA VOLTA IN COLOMBIA

 

Venerdì  10  Maggio   

Ore 21.15 ORO VERDE  C’ERA UNA VOLTA IN COLOMBIA

 

Sabato 11  Maggio  

Ore 18.00-21.15  ORO VERDE  C’ERA UNA VOLTA IN COLOMBIA

Domenica 12  Maggio 

Ore 18.00-21.15   ORO VERDE  C’ERA UNA VOLTA IN COLOMBIA

Lunedì  13  Maggio  

Ore 21.15  5 CM AL SECONDO (Anime al Cinema)

Martedì 14  Maggio

Ore 21.15  5 CM AL SECONDO (Anime al Cinema)

Mercoledì 15  Maggio 

Ore 21.15   5 CM AL SECONDO (Anime al Cinema)

NOTE :

STANLIO E OLLIO Regia di Jon S. Baird. Un film con Steve CooganJohn C. ReillyNina Arianda,- USAGran Bretagnadurata 97 minuti Nel 1953, Stan Laurel e Oliver "Babe" Hardy partono per una tournée teatrale in Inghilterra. Sono passati sedici anni dal momento d'oro della loro carriera hollywoodiana e, anche se milioni di persone amano ancora Stanlio e Ollio e ridono soltanto a sentirli nominare, la televisione sta minacciando l'abitudine culturale di andare a teatro e molti preferiscono andare al cinema a vedere i loro capolavori del passato oppure i nuovi Gianni e Pinotto, piuttosto che scommettere sulle loro esibizioni in teatrini di second'ordine. Eppure i due vecchi compagni di palcoscenico sanno ancora divertirsi e divertire, e la tournée diventa per loro l'occasione di passare del tempo insieme, fuori dal set, come non avevano mai fatto prima, e di riconoscere per la prima volta il sentimento di amicizia che li lega.Steve Coogan nei panni di Laurel e John C. Reilly in quelli di Hardy riescono nell'impresa di far rivivere una delle coppie comiche più grandi della storia del cinema e della televisione in un biopic che fa divertire e riempie di nostalgia allo stesso tempo.

A MATITA OMAR GALLIANI  (Anteprima) in collaborazione con l’Archivio Omar Galliani, con il contributo del CAMeC – Centro Arte Moderna e Contemporanea della Spezia.Nato in occasione dell’antologica “Omar Galliani… a Oriente”, allestita nel 2015 al CAMeC, il progetto si è sviluppato attraverso quattro anni di riprese a La Spezia, a Reggio Emilia e a Milano, documentando le mostre promosse dai Musei Civici di Reggio Emilia e dalle Gallerie d’Italia a Milano, il monumentale sipario dipinto nel 1991 per il Teatro Valli di Reggio Emilia e le lezioni all’Accademia di Brera, dove Galliani è docente di Pittura.

L’ALFABETO DI PETER GREENAWAY A come Amsterdam. A come autistico". Due parole che non indicano solamente la città in cui Peter Greenaway vive e lavora, oppure un modo di essere, ma piuttosto rappresentano l'incipit di questo "alfabeto" filmico, poetico, surreale e un po' sperimentale diretto dall'artista visiva Saskia Boddeke per raccontare la figura del marito, il poliedrico regista gallese Peter Greenaway. È così che un'ironica e innamorata Saskia inizia a riprendere il marito Peter Greenaway dalla "a" alla "z", coinvolgendo tematiche care al regista attraverso uno scambio generazionale con la figlia Pip fatto di quesiti, scherzi, poesie, racconti, gesti, creazioni, disegni, visite nei musei, rimandi amarcord su una spiaggia nordica e chiacchierate al bar.

PANIQUE  Si dice Simenon e si pensa a Maigret, ma la narrativa di questo straordinario esploratore dell' animo umano, acuto speleologo dei sentimenti più oscuri, risalta maggiormente nei noir privi del celebre commissario. La forte carica introspettiva e sociale di queste opere ha attratto molti registi ansiosi di cimentarsi nella difficile traduzione in immagini delle ambigue, spesso morbose, vicende raccontate dal grande autore belga, è il 1° film francese di J. Duvivier al suo rientro dagli Stati Uniti. Sui temi della solitudine e dell'incomprensione, ricalca in tutto i film francesi prebellici - specialmente quelli di M. Carné - e ne accentua il pessimismo con aguzze notazioni di misantropia nella descrizione della folla, delle sue bassezze e delle sue vigliaccherie. Magistrali le scene finali. Un Simon straordinario circondato da un'affiatata compagnia di attori. 

5 CENTIMETRI AL SECONDO Makoto Shinkai è considerato, soprattutto dopo l’enorme successo mondiale di Your Name.(con oltre 315 milioni di euro incassati), un maestro dell’animazione giapponese, grazie alla sua padronanza delle arti visive e a un’incredibile abilità narrativa. I suoi panorami iper-realistici, le sue atmosfere malinconiche hanno commosso e stregato milioni di fan in tutto il mondo in opere come Il giardino delle ParoleOltre le nuvole e La voce delle stelle.

SARAH E SALEEM LA DOVE NULLA E’ POSSIBILE Regia di Muayad Alayan. Con Adeeb Safadi, Sivane Kretchner, Ishai Golan, Maisa Abd Elhadi, Palestina, , durata 127 minuti. Un film che, oltre a coinvolgere emotivamente per la storia accattivante e la bravura dei suoi 4 protagonisti, offre anche uno spaccato illuminante della vita quotidiana a Gerusalemme e le difficoltà di convivenza tra Gerusalemme est e ovest. Un film coinvolgente, appassionate e  attuale!!!

ORO VERDE C’ERA UNA VOLTA IN COLOMBIA Regia di Cristina Gallego, Ciro Guerra. Un film con Carmiña Martínez, José Acosta, Colombia, Danimarca, durata 125 minuti. La conferma della grandezza di un regista (Guerra, quello magnifico de El abrazo de la serpiente), qui in coppia con la Gallego, che sa sorprendere con tagli scenici e sequenze davvero magistrali, ville-fortezza che nascono dal nulla di un deserto senza strade, accessibile ovunque o in nessun modo: quasi quadri in movimento dal fascino irresistibile. Potenza della regia, ancor più straordinaria e coinvolgente della struttura narrativa,. Un gran film. Ne sentiremo parlare assai di Pajaros de verano!!!

Appuntamento importante giovedì 9 maggio 2019, alle 21, presso il cinema Il Nuovo, con la prima per la Liguria del docufilm “a matita? Omar Galliani", ultima opera del regista di origini spezzine Fulvio Wetzl. L'artista stesso Omar Galliani, Marzia Ratti e il regista presenteranno il film e si intratterranno con il pubblico a fine proiezione. 
Il film, riconosciuto dal MIBAC (Ministero dei beni culturali e ambientali) "film d'Essai" e candidato ai Nastri d'Argento 2019, ha avuto origine proprio alla Spezia, dove il regista, appena ritornato nella sua città, ebbe modo di vedere insieme al figlio Giovanni, la grande mostra "A Oriente" di Omar Galliani, ospitata al CAMeC. Affascinato dalla pregnanza ipnotica dei quadri e dalla tecnica dell'artista (il titolo stesso del film è l'esclamazione "a matita?" che il figlio fece leggendo il cartellino "Berenice - matita su tavola di pioppo" accanto alla monumentale opera 4x4 metri esposta nel Centro spezzino), tramite Marzia Ratti, direttore Musei e Servizi Culturali del Comune della Spezia, prese contatto direttamente con l'artista, decidendo di dedicare a lui il suo nuovo artfilm.  
Con l'occasione della presentazione del film Omar Galliani porterà la documentazione fotografica della grande opera a inchiostro su carta cinese, realizzata nel 2006, che donerà a breve al Comune della Spezia e al CAMeC. 
"In 'a matita? Omar Galliani 'il grande artista emiliano racconta la sua arte e le sue fonti d'ispirazione, le sue tecniche pittoriche e di disegno (principalmente l'artista disegna con grafite e carboncino su superfici di legno di pioppo molto grandi), rivisitando le sue ultime mostre, al CAMeC della Spezia, ai Musei Civici di Reggio Emilia, fino alla mostra 'Intorno a Caravaggio' presso le Gallerie d'Italia-Piazza Scala a Milano, dove realizza tre grandi opere ispirate al 'Martirio di Sant' Orsola' di Caravaggio. Durante il viaggio vedremo il grande sipario "Siderea" del teatro Valli di Reggio Emilia, la sua casa-studio, incontreremo sua moglie Laura Intilia e suo figlio Michelangelo, entrambi scultori; lo ascolteremo parlare delle dozzine di mostre che ha fatto in Cina; lo vedremo nel grande studio di Montecchio Emilia, insieme a due studenti del Liceo e dell'Accademia, mentre restaura un grande dipinto, uno dei suoi 'Mantra'. Conosceremo anche gli studenti dell'Accademia di Brera dove l'artista da anni insegna nel Corso di Pittura; andremo lungo il fiume Enza per vedere le file di pioppi che Omar usa per le sue opere, vedremo anche il canale dell'Incoronata, costruito da Leonardo per gli Sforza, ora prosciugato, dove sul fondo Omar ha deliberatamente depositato tre tavole di pioppo dipinte per mesi, per trasformarsi sotto l'effetto della pioggia. Conosceremo l'artista e l'uomo Omar Galliani e la sua coerenza stilistica ed espressiva e moralità."(Fulvio Wetzl)

Il Giovane Picasso al Nuovo e Astoria

Il Giovane Picasso al Nuovo e Astoria

Sabato, 04 Maggio 2019 10:06

Il 6, 7 e 8 maggio  AL NUOVO LA SPEZIA E ASTORIA GARIBALDI La Grande Arte al Cinema svela agli spettatori il Giovane Picasso: il nuovo film evento sarà infatti dedicato agli anni giovanili di Picasso, agli anni in cui Pablo, un ragazzo proveniente dalla Spagna del Sud, diventò quello che sarebbe stato considerato l’artista moderno più famoso del mondo. Il docu-film analizzerà il ruolo fondamentale che nella vita dell’artista ebbero Malaga, Barcellona e Parigi, evidenziando il motivo per cui ciascuna di queste città fu così significativa nel corso della sua formazione. Malaga è la sua città natale, dove Picasso y Ruiz nacque il 25 ottobre 1881 e si appassionò all’arte, dipingendo all’età di otto anni il suo primo quadro: una corrida. Il Giovane Picasso è realizzato in stretta collaborazione con cinque grandi musei europei situati nelle città fulcro della vita dell’artista: il Museo Picasso e la Fundación Picasso-Museo Casa Natal di Málaga, il Museu Picasso de Barcelona, dove è conservata la più ampia collezione dei suoi primi lavori, il Museu Nacional d’Art de Catalunya e il Musée National Picasso di Parigi. Il docu-film vedrà la partecipazione straordinaria del nipote di Picasso, Olivier Widmaier Picasso, e offrirà scorci unici all’interno dei capolavori dell’artista, intervallati da approfondimenti di storici dell’arte e curatori e dalla lettura di lettere ad amici e amanti del pittore. Il documentario diretto da Phil Grabsky e filmato nell’arco di due anni, include due fasi essenziali della vita di Picasso – il periodo Blu e quello Rosa – e gli anni precedenti. Anni meno conosciuti, ma fondamentali per la sua formazione e per il suo successo.  Il film si chiude infatti a New York, al Museum of Modern Art, dove uno dei capolavori di Picasso è esposto sin dagli anni Trenta: Les Demoiselles d’Avignon. Dipinta nel 1907, l’opera è ancor oggi considerata pioneristica. Molti contemporanei, scossi dalla violenta decostruzione delle regole convenzionali della figurazione artistica di cui si era reso artefice Picasso con quest’opera, non ne compresero il valore, e molti la rifiutarono e derisero. In realtà, col passare dei mesi, ne intuirono l’importanza e intravedendo in essa l’annuncio della futura rivoluzione cubista. ORARI SPETTACOLI AL NUOVO LUNEDI 6 MAGGIO ORE 16.00 -17.30-19.15 MARTEDI 7 MAGGIO 17.45-19.30 MERCOLEDI 8 MAGGIO 16.00-17.30-19.15    ALL'ASTORIA LERICI LUNEDI 6-MARTEDI 7-MERCOLEDI 8 MAGGIO ORE 17.00-21.00

Georges Simenon al Cinema Il Nuovo

Georges Simenon al Cinema Il Nuovo

Venerdì, 03 Maggio 2019 16:47
A Trent’anni della sua scomparsa Il Cinema il Nuovo La Spezia in collaborazione con la Cineteca di Bologna rende un eccezionale omaggio allo scrittore belga Georges Joseph Christian Simenon, autore di numerosi romanzi e noto al grande pubblico soprattutto per avere inventato il personaggio del commissario di polizia francese Jules Maigret,. Simenon uno degli scrittori più prolifici di sempre a livello mondiale: circa quattrocento romanzi e circa un migliaio di racconti tra queli firmati con il suo nome e con pseudonimi vari Per ricordare il suo genio sono stati scelti e restaurati per il cinema digitale due film tratti da due suoi romanzi
Lunedi 6-Martedi 7-Mercoledi 8 Maggio con Repliche il 20 -21 e 22 maggio Maigret e il caso Saint-Fiacre (, scritto e diretto da Jean Delannoy, con Jean Gabin nel ruolo di Maigret Il commissario Maigret (J. Gabin) ritorna nel villaggio dove ha passato la sua infanzia, invitato dalla contessa di Saint-Fiacre. Figlio dell’ex-amministratore della tenuta, Maigret oggi è un eccellente commissario che viene da Parigi. La contessa gli mostra una lettera anonima che annuncia la sua morte per il Mercoledì delle Ceneri. Il giorno dopo, in chiesa, Maigret trova la contessa morta.
Lunedi 13-Martedi 14-Mercoledi 15 Maggio con repliche il 27-28-29 Maggio Panico , scritto e diretto da Julien Duvivier.Periferia di Parigi. Il misantropo e inquietante Monsieur Hire (M. Simon) è sospettato di un crimine contro una cameriera. In realtà il colpevole è Alfred, l’amante della bella Alice, che Hire ammira segretamente. Lei se ne approfitta e fa in modo che i sospetti cadano su di lui. Tratto da Il fidanzamento del signor Hire, scritto da Simenon nell’autunno del 1932.
Uno scrittore di straordinaria esuberanza creativa, una filmografia sterminata. I due film che presentiamo sono esempi di un talento ‘cinematografico’ che pulsa nelle vene del racconto intimo. Lo scrittore in lingua francese più adattato al cinema, fin dagli esordi del sonoro, quando l'amico Jean Renoir decise di portare sullo schermo il suo La Nuit du carrefour, ancor fresco di stampa. Da allora molti registi, da Henri Decoin a Jean Delannoy, da Marcel Carné a Henri Verneuil, da Pierre Granier-Deferre a Claude Chabrol, da Jean-Pierre Melville a Bertrand Tavernier (per non parlare degli interpreti: uno per tutti Jean Gabin, autentica maschera simenoniana sia come Maigret sia come 'non-Maigret) hanno trovato nei suoi romanzi una fonte inesauribile di ispirazione, sapendo rendere, nei casi più felici, se non la trama e i luoghi, sicuramente l'essenza dei personaggi, certe atmosfere e quel senso di amara ironia e di ineluttabilità del destino comune a tutte le opere dello scrittore
Al Nuovo-Astoria-Garibaldi dal 1 al 8 Maggio

Al Nuovo-Astoria-Garibaldi dal 1 al 8 Maggio

Martedì, 30 Aprile 2019 20:14

Programmi:

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA

ASTORIA LERICI

GARIBALDI CARRARA

CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA

Mercoledì 1 Maggio

Ore 15.30-17.30-19.30-21.15 STANLIO E OLLIO

Giovedì 2 Maggio

Ore 16.30-18.15-21.15 STANLIO E OLLIO

Venerdì3 Maggio

Ore 16.30-18.15-21.15 STANLIO E OLLIO

Sabato 4 Maggio

Ore 16.30-18.15-20.00-21.45 STANLIO E OLLIO

Domenica 5 Maggio

Ore 16.00  17.45-19.30 - 21.15 STANLIO E OLIO

Lunedì6 Maggio

Ore 16.00-17.30- 19.15 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 21.00 SIMENON AL CINEMA: MAIGRET E IL CASO SAINT FIACRE ( Cineteca di Bologna)

Martedì 7 Maggio

Ore 17.45- 19.30 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 16.00 - 21.15 SIMENON AL CINEMA: MAIGRET E IL CASO SAINT FIACRE ( Cineteca di Bologna)

Mercoledì 8 Maggio

Ore 16.00-17.30- 19.15 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 21.00  SIMENON AL CINEMA: MAIGRET E IL CASO SAINT FIACRE ( Cineteca di Bologna)

CINEMA/TEATRO ASTORIA LERICI

Mercoledì 1 Maggio

Ore 16.00-17.45-19.30-21.15STANLIO E OLLIO

Giovedi 2 Maggio

Ore 17.30 -21.15 STANLIO E OLLIO

Venerdi 3 Maggio

Ore17.30 -21.15 STANLIO E OLLIO

Sabato 4Maggio

Ore 17.30-21.15 STANLIO E OLLIO

Domenica 5 Maggio

Ore 16.30-18.15-21.00 STANLIO E OLLIO

Lunedì6 Maggio

Ore 17.30 -21.00 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Martedì7 Maggio

Ore 17.30 -21.00 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Mercoledì 8 Maggio

Ore 17.30 -21.00 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

CINEMA/TEATRO GARIBALDI CARRARA

Mercoledì 1 Maggio

Ore 16.00-17.45-19.30-21.15STANLIO E OLLIO

Giovedì 2 Maggio

Ore 21.15 STANLIO E OLLIO

Venerdì3 Maggio

Ore 21.15 STANLIO E OLLIO

Sabato 4 Maggio

Ore 17.15-19.15 -21.15 STANLIO E OLLIO

Domenica 5 Maggio

Ore 17.15-19.15-21.15 STANLIO E OLLIO

Lunedì 6 Maggio

Ore 17.30 -21.00 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Martedì 7 Maggio

Ore 17.30 -21.00 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

Mercoledì 8 Maggio

Ore 17.30 -21.00 IL GIOVANE PICASSO ( La Grande Arte al Cinema)

NOTE :

STANLIO E OLLIO Regia di Jon S. Baird. Un film con Steve CooganJohn C. ReillyNina Arianda,- USAGran Bretagna, durata 97 minuti Nel 1953, Stan Laurel e Oliver "Babe" Hardy partono per una tournée teatrale in Inghilterra. Sono passati sedici anni dal momento d'oro della loro carriera hollywoodiana e, anche se milioni di persone amano ancora Stanlio e Ollio e ridono soltanto a sentirli nominare, la televisione sta minacciando l'abitudine culturale di andare a teatro e molti preferiscono andare al cinema a vedere i loro capolavori del passato oppure i nuovi Gianni e Pinotto, piuttosto che scommettere sulle loro esibizioni in teatrini di second'ordine. Eppure i due vecchi compagni di palcoscenico sanno ancora divertirsi e divertire, e la tournée diventa per loro l'occasione di passare del tempo insieme, fuori dal set, come non avevano mai fatto prima, e di riconoscere per la prima volta il sentimento di amicizia che li lega.Steve Coogan nei panni di Laurel e John C. Reilly in quelli di Hardy riescono nell'impresa di far rivivere una delle coppie comiche più grandi della storia del cinema e della televisione in un biopic che fa divertire e riempie di nostalgia allo stesso tempo.

LA GRANDE ARTE AL CINEMAIL GIOVANE PICASSO Quando si legge "Picasso", o semplicemente "Pablo", non si hanno dubbi. È lui, Pablo Picasso, uno dei nomi più famosi della storia dell'arte. Un volto noto a tutti, opere che sono diventate icone mondiali. Ma chi era Pablo prima di diventare l'artista conosciuto in tutto il pianeta? Nasce da qui Il Giovane Picasso di Phil Grabsky. Il Giovane Picasso ci conduce nella vita di Picasso come in una detective story, svelando passo dopo passo i fatti che portarono un ragazzo proveniente dal Sud della Spagna alla notorietà mondiale. ,il ruolo fondamentale che nella vita dell'artista ebbero Málaga, Barcellona e Parigi, ricordando perché ciascuna di esse fu così significativa nel corso della sua formazione

SIMENON AL CINEMA :MAIGRET E IL CASO SAINT-FIACRE A maggio due bellissimi restauri della Cineteca di Bologna. Maigret e il Caso Saint Fiacre con Jean Gabin e Panico con Michel Simon - per gli amanti di g. simenon ma non solo... Per Maigret chiamato dalla contessa De Saint-Fiacre, Maigret si trova di fronte a un caso particolamente complicato: un biglietto anonimo annuncia la morte, per l'indomani, della contessa. Per Gabin e Delannoy si tratta del secondo film girato insieme e che ha per protagonista il celebre personaggio creato da Simenon, immerso qui nelle stmosfere della provincia. Lintrigo funziona

Faust al Nuovo in diretta Royal Opera House

Faust al Nuovo in diretta Royal Opera House

Domenica, 28 Aprile 2019 15:56

Martedì 30 aprile AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA , alle ore 19.45, in diretta via satellite  il Faust della Royal Opera House, dall’opera più amata di Gounod  I Il Faust di McVicar, in questa produzione della Royal Opera House, si avvale di un cast internazionale che comprende il tenore americano Michael Fabiano nei panni di Faust, il baritono uruguaiano Erwin Schrott in quelli del diabolico Mefistofele e Irina Lungu nei panni dell’amata Margherita. Numerose sono le versioni della storia di Faust, che vende l’anima al diavolo in cambio della giovinezza, dell’amore e del potere, ma l’opera di Gounod rimane una delle più coinvolgenti. L'opera narra la storia del vecchio e disilluso filosofo Faust che perde la fede in Dio e invoca Satana per aiutarlo. Gli appare così il diavolo Mefistofele che gli offre di stringere un patto: gli darà giovinezza, potere e l'amore della giovane Margherita se Faust gli consegnerà la sua anima. Faust acconsente, seduce Margherita, per poi abbandonarla con conseguenze disastrose per entrambi.Lo sfarzo del grand-opéra francese è straordinariamente evidente in questa produzione di David McVicar che rivela la decadenza e l’eleganza della Parigi del 1870. Ma soprattutto, la partitura contiene alcuni dei brani più riconoscibili del repertorio operistico, eseguiti da un cast di grandi interpreti internazionali e dal Coro della Royal Opera House.

Tutta la programmazione.

Cinema Il Nuovo La Spezia presenta in esclusiva il film “Dilili a Parigi” il nuovo capolavoro di un grande maestro del cinema d’animazione francese, Michel Ocelot (già autore di “Kirikou” e “Azour et Azmar”), vincitore del Premio César come Miglior Film d’Animazione 2019

Il nuovo capolavoro del maestro dell’animazione francese Michel Ocelot: le avventure di una ragazzina nella Parigi della Belle Époque. Dilili è una piccola kanak meticcia, che arriva a Parigi, a fine Ottocento, imbarcandosi di nascosto sulla nave che riporta in Francia, dalla Nuova Caledonia, l’insegnante anarchica Louise Michel, di cui diviene discepola. Nella capitale stringe amicizia con Orel, un facchino affascinante e gentile, che conosce tutto il mondo culturale e artistico della Belle Époque. Insieme a lui, scarrozzerà per tutta Parigi alla ricerca dei cosiddetti Cattivi Maestri, una banda di malfattori che terrorizza la città, svaligiando le gioiellerie e rapendo le bambine. I due incontreranno uomini (tra cui l’artista Henri Toulouse-Lautrec e lo scrittore Marcel Proust) e donne (come la cantante d’opera Emma Calvé) straordinari, che vorrano aiutarli nella loro ricerca. I due amici vivranno sulla loro pelle il senso di libertà e capiranno il significato della gioia di vivere.
Con la consueta, straordinaria abilità, Ocelot fonde l’intento educativo con un’immaginazione galoppante, la realtà, del paesaggio parigino, e dei tanti personaggi illustri chiamati a raccolta, con la freschezza di uno sguardo nuovissimo, che non teme il confronto con le icone, perché possiede in quantità gentilezza e coraggio. Esattamente come la protagonista di questo film, Dilili: un personaggio che pare uscito da un classico della letteratura per l’infanzia, ma è portatore di una consapevolezza contemporanea, straordinariamente matura e cristallina. Una nuova Zazie, che fa rivivere cinematograficamente la capitale francese come non accadeva da tempo, esplorandola in ogni dove, dalle fogne al cielo, per celebrarla, infine, con una sequenza tra sogno e spettacolo.
Il film sarà proiettato DA MERCOLEDI 24 A DOMENICA 28 APRILE ORE 15.00 E 16.45 e Lunedi 29 Aprile ore 16.00 e Martedi 30 ore 15.30

Programmi:

GARIBALDI CARRARA

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA

ASTORIA LERICI

GARIBALDI CARRARA

CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA


 Giovedì 18 Aprile

Ore 16.00-18.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

Ore 20.45 CAFFE’ EUROPA : PER IL PIANETA ( Ingresso Libero)

 

Venerdì19 Aprile

Ore 16.00-18.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

Ore 21.15 APERITIVO IN NERO: 9 DOIGTS- 9 DITA  ( Anteprima Per la Liguria)

 

Sabato 20 Aprile

Ore 15.30-17.45-20.00-22.00 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Domenica 21 Aprile

Ore 15.30 –17.45 –20.00 –22.00 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Lunedì 22 Aprile

Ore 15.30 –17.45 –20.00 –22.00 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Martedì 23 Aprile

Ore 16.00-18.15 -21.00 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Mercoledì 24 Aprile

Ore 15.00-16.45 DILILI A PARIGI

Ore 18.15 -21.00 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

CINEMA/TEATRO ASTORIA LERICI


Giovedi 18 Aprile

ORE 21.00 STAGIONE CONCERTISTICA: DUO EL TANGO

 

Venerdi 19 Aprile

Ore 21.00 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Sabato 20 Aprile

Ore 16.00-18.15 -21.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Domenica 21 Aprile

Ore 16.00-18.15 -21.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Lunedì 22 Aprile

Ore 16.00-18.15 -21.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

 

Martedì 23 Aprile

Ore 17.30 -21.15 IL VIAGGIO DI YAO

 

Mercoledì 24 Aprile

Ore 17.30 -21.15 IL VIAGGIO DI YAO

 

CINEMA/TEATRO GARIBALDI CARRARA


Giovedì 18 Aprile

Ore 21.00 CYRANO MON AMOUR

 

Venerdì 19 Aprile

Ore 21.00 CYRANO MON AMOUR

 

Sabato 20 Aprile

Ore 17.15 19.15 -21.15 CYRANO MON AMOUR

 

Domenica 21 Aprile

Ore 17.15 19.15 -21.15 CYRANO MON AMOUR

 

Lunedì 22 Aprile

Ore 17.15 19.15 -21.15 CYRANO MON AMOUR

 

Martedì 23 Aprile

Ore 21.15 IL VIAGGIO DI YAO

 

Mercoledì 24 Aprile

Ore 21.15 IL VIAGGIO DI YAO

 

 

NOTE :


CAFARNAO CAOS E MIRACOLI Regia di Nadine Labaki. Un film con Nadine LabakiZain Alrafeea-Libano,USA, durata 120 minuti.Un film intenso, utile, sociale, nitido, cristallino. Un cast d'eccezione fa già il 90 per cento della riuscita di una pellicola. Ecco qui i bambini Yonas e Zain sono eccellenti. Hanno l'intensità di Mastroianni con 60 anni in meno. Hanno i capelli arruffati di Antoine Doinel in 400 colpi. Hanno la magia negli occhi.Ambientato in Libanola bravisisma regista di Caramel lei stessa attrice nel flm nel ruolo dell'avvocato difensore,, ha tratto spunto da molti fattori che incrocia e che tutti emergono in Cafarnao Solo chi ha vissuto in questi paesei, chi ha toccato con mano lo sguardo di certi bambini riesce a dipingere in modo così umano e autentico le brutture del mondo contemporaneo.Complimenti alla forza di questa donna e, con lei, tutti coloro che vivono veramente questi attimiPREMIATO AL FESTIVAL DI CANNES.

 

CAFFE’ EUROPA PER IL PIANETA:Il Centro Europe Direct della Provincia della Spezia, in collaborazione con il Parco Nazionale delle 5 Terre, propone alla cittadinanza l'iniziativa: "Caffè Europa: Europa e sostenibilità ambientale. Io#stavoltavoto...per il pianeta", un approfondimento, in vista delle elezioni europee del 26 maggio, sulla sfida futura di un'Europa sostenibile per l'ambiente. Con l'occasione sarà presentato il progetto europeo MEDSEALITTER, cui seguirà la proiezione del film "Earth - Un giorno straordinario".Una serata volta a sensibilizzare la cittadinanza sulla tematica ambientale e sull'importanza di decidere quale strada l’Europa del futuro debba percorrere in tale settore.INGRESSO GRATUITO (fino ad esaurimento dei posti disponibili)

9 DOIGTSF. J. Ossang si è sempre mosso lungo un percorso artistico inquieto e vorace, dividendosi tra poesia, letteratura di finzione, musica e cinema. ci troviamo apparentemente dinnanzi a un film d’epoca, eppure la vibrante energia del girato non sfigurerebbe affatto in una moderna saga spy-action. I 99 minuti di metraggio, girati in bianco e nero su un 35mm di cui vediamo tutta la grana, sono un omaggio più che lapalissiano al grande cinema noir; un omaggio che a tratti si spinge addirittura indietro fino all’espressionismo. Le lunghe ombre dei personaggi che si stagliano nette sulle scenografie, i raggi di luce che tagliano i volti all’altezza dello sguardo, le ambientazioni fumose cariche d’atmosfera, la composizione della scena che sfocia a tratti nell’allestimento teatrale: tutti elementi sui quali si innesta con potenza la meravigliosa fotografia di Simon Roca, che al contempo osa con pellicole al negativo e inquadrature asimmetriche e ardite.Ci sono poi, soprattutto, i costumi. il reparto dei costumi si affida completamente all’insistita presenza di cappotti di panno, trench e pellicce da uomo; tutti giganteschi, lunghi e larghi, che riportano immediatamente alla mente i cliché del noir e al contempo contribuiscono a una stilizzazione estrema nel loro essere abbinati a occhiali da sole moderni, in un codice che somiglia molto allo stile del personaggio Ossang.

DILILI A PARIGI Nella Parigi della Belle Epoque, il piccolo Kanak Dilili, in compagnia di un ragazzo che fa le consegne in motorino, indaga sul misterioso rapimento di un gruppo di ragazze. Incontreranno uomini straordinari e donne che vogliono aiutarli. I due amici vivranno sulla loro pelle il senso di libertà e capiranno il significato della gioia di vivere. un gioiellino...gioioso e profondo per piccoli e ultranovantenni!!

STAGIONE CONCERTISTICA 2019 :Duo el Tan(g)o. Mario Stefano Pietrodarchi, bandoneon, Luca Lucini, chitarra

RASSEGNA DIVERSO DA CHI? UP & DOWNUN FILM NORMALEUn'indagine sulla normalità, raccontata attraverso gli occhi incantati di attori straordinari: cinque attori con Sindrome di Down e uno autistico, accompagnati in un viaggio lungo un anno intero dall'amico Paolo Ruffini; è la storia di un sogno che si trasforma in un'avventura, la storia di una compagnia teatrale che vuole compiere un'impresa "normale": realizzare uno spettacolo e portarlo nei più prestigiosi teatri d'Italia.

IL VIAGGIO DI YAO Regia di Philippe Godeau. Un film conOmar Sy,Lionel Louis Basse,Francia, durata 103 minuti.Una storia molto semplice in fondo, ma che per come è costruita e interpretata (entrambi i protagonisti hanno visi talmente espressivi che spesso potrebbe fare a meno delle parole) insegna molto. Per un pubblico di bambini e di aduti, insieme. Il rapporto forte che si crea tra un bambino e un adulto al di là dei legami di sangue, il tempo che acquista un suo senso nella bellezza di fare un viaggio e vivere insieme l'avventura. E il valore della cultura e dell'arte che sembrano tenere unite le differenze tra popoli con un filo invisibile che a partire dai libri di uno scrittore francese (sebbene originiario del Senegal) passa magicamente per l'immaginario universale di Omero e Jules Verne. Il tutto in un Africa colorata e popolata di antiche e suggestive saggezze popolari.

CYRANO MON AMOUR Regia di Alexis Michalik. Un film conThomas Solivéres,Olivier Gourmet,Mathilde Seigner,Francia, durata 109 minuti Adattata per lo schermo e nello spirito diShakespeare in Love, la pièce di Alexis Michalik combina vero e falso e reinventa la storia della scrittura e della creazione di questo monumento del repertorio teatrale francese. "Cyrano de Bergerac" è un testo talmente celebre che la sua reputazione lo precede. Un po' come il naso del guascone poeta, suscettibile, furioso, eccessivo ma mai ridicolo. Risibili sono gli altri, gli avversari. Cyrano è un romantico insolente, un folle colossale dall'animo puro, un innamorato cortese dalla faccia grottesca che nasconde sotto i versi e le rime il suo infinito dolore e la sua straziante solitudine.Ma soprattutto la preparazione dello spettacolo,un continuo brillante divenire di intuizioni, errori, impedimenti, e illuminanti soluzioni. E poi ci sono Anthon Cecho vincontrato in un bordello,Georges Feydeauin una gag da pochade in un albergo, e la prima parigina, sala stracolma, colpi di scena a non finire tra cui 40 chiamate sul palco per gli applausi e oltre 20mila rappresentazioni del Cyrano nel secolo a venire. Casting sopraffino, production designer di qualità inestimabile e una verve registica che lascia felicemente stupiti,Cyrano mon amour (in originaleEdmond) è uno di quei piccoli film che mettono buon umore e fanno far pace con il cinema anche al più riottoso spettatore da una volta all’anno in sala.

9 Doigts/9 Dita Il Noir in esclusiva al Nuovo

9 Doigts/9 Dita Il Noir in esclusiva al Nuovo

Mercoledì, 17 Aprile 2019 17:24

9 Doigts / 9 Dita - un film di F.J. Ossang è il nuovo thriller post-apocalittico firmato dal cineasta, poeta e musicista francese già Vincitore del Pardo d'Argento per la Miglior Regia al Locarno Festival Quinto lungometraggio di Ossang, 9 Doigts è la storia oscura e misteriosa di un uomo braccato nella notte prima dalla polizia e poi da una banda di criminali. Per gli  amanti del NOIR sopratutto francese non si può assolutamente  perdere 
Appassionati cinefili, francofoni e giallisti, questo appuntamento è per voi. 
Una sola proieizione "one shot one kill" Venerdi 19 Aprile  ore 21.15  in versione originale francese con sottotitoli, quindi aprite la vostra agendina e segnatevi in rosso questo evento!

Cafarnao Caos e Miracoli al Nuovo e Astoria

Cafarnao Caos e Miracoli al Nuovo e Astoria

Lunedì, 15 Aprile 2019 10:52

Dal 17 aprile.

Torna al  “Il cinema ritrovato al cinema”: LUNEDI 9 APRILE  ORE  18.00 MARTEDI 9 APRILE ORE 15.30 MERCOLEDI 9 ORE 15.00   sarà proiettata la versione  in lingua originale con sottotitoli in italiano di “Enamorada” di Emilio Fernández.

Datato 1946, “Enamorada” è stato restaurato in 4K nel 2018 da “UCLA Film & Television Archive” e “The Film Foundation’s World Cinema Project” di Martin Scorsese in collaborazione con “Fundacion Televisa AC” e “Filmoteca de la UNAM” e con il sostegno di “Material World Charitable Foundation”. A distribuirlo è la Cineteca di Bologna.

Ambientato nella città di Cholula durante la rivoluzione messicana, questo film intreccia vicende storiche e drammi sentimentali. Protagonisti sono il generale zapatista ribelle Reyes (Pedro Armendáiz) e la figlia di uno dei notabili del luogo Beatriz, interpretata dall’attrice Maria Félix, che con questa pellicola venne consacrata star internazionale.

Dopo aver partecipato in prima persona alla rivoluzione messicana, con “Enamorada” Emilio Fernández firmò una pellicola leggendaria, diventando il simbolo dell’epoca d’oro del cinema messicano nel mondo.

Il Museo del Prado al Nuovo e Astoria

Il Museo del Prado al Nuovo e Astoria

Sabato, 13 Aprile 2019 08:57

Tenete libera una sera dei giorni 15, 16 e  17 aprile.

Quello Che i Social Non Dicono- The Cleaners

Quello Che i Social Non Dicono- The Cleaners

Venerdì, 12 Aprile 2019 08:59

Chi si nasconde dietro Facebook e Google? Quando postiamo i video e le foto sui nostri smartphone e personal computer dove finiscono? È davvero un algoritmo a decidere ciò che vediamo? Quello che i social non dicono – The Cleaners dopo il passaggio al Sundance Film Festival arriva anche AL CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA  dal 14 al 17 aprile con i seguenti spettacolI DOMENICA 14 APRILE ORE 21.00  LUNEDI 15 APRILE ORE 21.00  MARTEDI 16 APRILE ORE 21.00 MERCOLEDI 17 APRILE ORE 19.45

Un viaggio dietro le quinte del web, un documentario con toni da thriller che passa dalla Silicon Valley ai grattacieli delle Filippine. Dalle interviste ai guru del web ai comizi di Trump, dallesulle scrivanie colme di pc che utilizziamo ogni giorno nei nostri uffici fino ad arrivare a Zuckerberg e alle strade piene di teste chine sugli smartphone. E poi ci sono loro, i Cleaners, gli spazzini del web che guardano, giudicano, salvano e cancellano i nostri contenuti sul web.Quello che i social non dicono – The Cleaners è un’indagine sul ruolo dei social network e dell’informazione, e su come un semplice like o una foto possano condizionare vite ed esistenze. Senza rendercene conto.

Dove si colloca esattamente, all’interno dei social, il confine tra il controllo dei media e la libertà incondizionata? Inizialmente i network di social media come Facebook, YouTube e Twitter reclamavano la creazione di una comunità globale che superasse i confini geografici ed economici. Recentemente, però, questi network hanno dovuto affrontare una sfida minacciosa per quell’ideale universale di comunicazione.
La propaganda terroristica e le opinioni radicali hanno una tale capacità di permeare i social media da riuscire ad alimentare dinamiche politiche estreme e veri e propri genocidi, tanto che sono state create leggi e linee guida per censurare i contenuti controversi.

Programmi:

CINEMA IL NUOVO LA SPEZIA

ASTORIA LERICI

GARIBALDI CARRARA

CINEMA/TEATRO IL NUOVO LA SPEZIA

 

Venerdì 12 Aprile

Ore 17.30 BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE

Ore 20.00 BENVENUTO MONSIEUR CANNIBAL (Ospite il regista Ruggero Deodato e proiezione LA CASA SPERDUTA NEL PARCO a seguire l’inedito BALLAD IN BLOOD

Sabato 13 Aprile

Ore 15.45-17.45-19.45 -21.30 BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE

Domenica 14 Aprile

Ore 15.15-17.15-19.00- BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE

Ore 21.00 QUELLO CHE I SOCIAL NON DICONO (Evento I Wonder Stories)

Lunedì 15 Aprile

Ore 15.00-16.30 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 18.00 ENAMORADA ( I caplavori restaurati Cineteca di Bologna)

Ore 21.00 QUELLO CHE I SOCIAL NON DICONO (Evento I Wonder Stories)

Martedì 16 Aprile  

Ore 15.30 ENAMORADA ( I caplavori restaurati Cineteca di Bologna)

Ore17.30 –19.15 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 21.00 QUELLO CHE I SOCIAL NON DICONO (Evento I Wonder Stories)

Mercoledì 17 Aprile

Or 15.00 ENAMORADA ( I caplavori restaurati Cineteca di Bologna

Ore 16.45-18.15 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 19.45 QUELLO CHE I SOCIAL NON DICONO (Evento I Wonder Stories)

Ore 21.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

CINEMA/TEATRO ASTORIA LERICI

Venerdi 12 Aprile

Ore 21.00 BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE

Sabato 13 Aprile  

Ore 16.30-18.15-21.00 BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE

Domenica 14 Aprile

Ore 16.30-18.15-21.00 BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE

Lunedì 15 Aprile  

Ore 17.00-21.00 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Martedì 16 Aprile

Ore 17.00-21.00 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Mercoledì 17 Aprile

Ore 17.00-21.00 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

 

CINEMA/TEATRO GARIBALDI CARRARA

Venerdì 12 Aprile  

Ore 21.00  CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

Sabato 13 Aprile  

Ore 16.45 -19.00-21.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

Domenica 14 Aprile

Ore 16.45 -19.00-21.15 CAFARNAO CAOS E MIRACOLI

Lunedì 15 Aprile

Ore 17.00-21.00 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Martedì 16 Aprile

Ore 21.00 STAGIONE TEATRALE 2019 : JEAN FABRE

Mercoledì 17 Aprile

Ore 17.00-19.00 IL MUSEO DEL PRADO ( La Grande Arte al Cinema)

Ore 21.00 UP & DOWN UN FILM NORMALE ( Rassegna Diverso da Chi?)

NOTE :

BOOK CLUB TUTTO PUO’ SUCCEDERE ( il film prosegue la programmazione dal 5 aprile) Regia di Bill Holderman. Un film con Jane Fonda, Alicia Silverstone, Mary Steenburgen, Diane Keaton, Andy Garcia, Candice Bergen durata 104 minuti. Quattro amiche non più giovani fanno parte di un club del libro nel quale condividono letture e si scambiano consigli. Diane è rimasta vedova dopo 40 anni di matrimonio; Vivian, nonostante l'eta, ancora si rifiutà di imbarcarsi in una relazione seria; Sharon è un giudice federale ritiratasi a vita privata dopo il divorzio; Carol ha un matrimonio saldo ma affievolito dalla routine. La lettura del best seller erotico 'Cinquanta sfumature di grigio' sconvolge le vite sentimentali delle quattro donne, ciascuna alle prese con nuovi incontri o vecchi rapporti da ravvivare: Diane comincia una relazione con Mitchell; Vivian teme di innamorarsi della vecchia fiamma Arthur; Sharon si iscrive a una chat per appuntamenti; mentre Carol fa di tutto per spingere il marito a ritrovare la passione.

 

BENVENUTO MONSIEUR  CANNIBAL : OMAGGIO A RUGGERO DEODATO OSPITE AL NUOVO Ruggero Deodato, vera e propria fonte di ispirazione per Eli Roth, regista di The Green Inferno, rappresenta il capostipite del genere cannibal che trova nel suo Cannibal Holocaust il più grande e famoso esponente. Ancora oggi é considerato, infatti, uno dei più agghiaccianti e controversi film della storia del cinema.  : ORE 20.00 LA CASA SPERDUTA NEL PARCO un film che a suo modo è diventato una pietra miliare per il cinema italiano di genere. Apprezzabile specialmente per gli amanti del genere horror italiano, a seguire l’Inedito BALLAND IN BLOOD Ballad in Blood, progetto che prende spunto dall’omicidio della giovane Meredith Kercher, avvenuto a Perugia nel 2007

QUELLO CHE I SOCIAL NON DICONO Chi si nasconde dietro Facebook e Google? Quando postiamo i video e le foto sui nostri smartphone e personal computer dove finiscono?È davvero un algoritmo a decidere ciò che vediamo? l’esclusiva inchiesta giornalistica che ha sconvolto il Sundance Film Festival. Un viaggio dietro le quinte del web, un thriller che passa dalla Silicon Valley ai grattacieli delle Filippine. Dalle interviste ai guru del web ai comizi di Trump, sorvolando sulle scrivanie colme di pc che utilizziamo ogni giorno nei nostri uffici, fino ad arrivare a Zuckerberg e alle strade piene di teste chine sugli smartphone. E poi ci sono loro, i Cleaners, gli oscuri spazzini del web che guardano, giudicano, salvano e cancellano i nostri contenuti sul web. Dove si colloca esattamente, all’interno dei social, il confine tra il controllo dei media e la libertà incondizionata che il web sembra volerci dare? QUELLO CHE I SOCIAL NON DICONO è un’indagine a tutto tondo sul ruolo dei social network e dell’informazione, e su come un semplice like o una foto possano condizionare vite ed esistenze. Senza che, spesso, ce ne accorgiamo.

I CAPOLAVORI RESTAURATI CINETECA DI BOLOGNA: ENAMORADA A Bologna il “Cinema ritrovato” ha avuto come ospite d’onore il regista Martin Scorsese che ha presentato un film del 1948 di Emilio Fernandez : “Enamorada”. Fernandez che aveva avuto una vita tormentata, improvvisamente, in fuga a Los Angeles, scoprì il cinema. Il successo delle collaborazioni , negli anni Quaranta, fra Emilio Fernandez e Gabriel Figueroa mise in risalto il cinema messicano descrivendone l’identità post rivoluzionaria. Fra le persone  che hanno collaborato a fare restaurare il film anche Olivia Harrison, la moglie di George.

IL MUSEO DEL PRADO ( LA GRANDE ARTE AL CINEMA) in occasione delle celebrazioni del duecentesimo anniversario del museo, il film ci accompagna in uno spettacolare viaggio a Madrid per raccontare sei secoli di storia e arte spagnola, attraverso 8.000 opere di uno dei musei più grandi d'Europa. Perché un dipinto è una tela, colore, materia e forma, ma è anche la storia di uomini e donne, pittori e re, palazzi e regine, ricchezza e miseria.

CAFARNAO CAOS E MIRACOLI Regia di Nadine Labaki. Un film con Nadine Labaki, Zain Alrafeea- Libano, USA, durata 120 minuti. Un film intenso, utile, sociale, nitido, cristallino. Un cast d'eccezione fa già il 90 per cento della riuscita di una pellicola. Ecco qui i bambini Yonas e Zain sono eccellenti. Hanno l'intensità di Mastroianni con 60 anni in meno. Hanno i capelli arruffati di Antoine Doinel in 400 colpi. Hanno la magia negli occhi.Ambientato in Libano la bravisisma regista di Caramel lei stessa attrice nel flm nel ruolo dell'avvocato difensore,, ha tratto spunto da molti fattori che incrocia e che tutti emergono in Cafarnao Solo chi ha vissuto in questi paesei, chi ha toccato con mano lo sguardo di certi bambini riesce a dipingere in modo così umano e autentico le brutture del mondo contemporaneo.Complimenti alla forza di questa donna e, con lei, tutti coloro che vivono veramente questi attimi PREMIATO AL FESTIVAL DI CANNES.

STAGIONE TEATRALE JEAN FABRE Lino Musella diventa Jan Fabre, in questa opera autobiografica dell’artista belga, in cui emergono le intriganti sfaccettature e gli affascinanti pensieri di uno dei maggiori esponenti dell’arte e del teatro contemporaneo. Il testo comprende diverse pagine dei diari personali di Fabre, raccolti nei due volumi del Giornale Notturno, in cui è possibile assaporare un flusso di riflessioni, pensieri sull’arte e sul teatro, sul senso della vita, sulla famiglia, sull’amore e sul sesso proprie e intime di questo straordinario artista.

RASSEGNA DIVERSO DA CHI? UP & DOWN UN FILM NORMALE Un'indagine sulla normalità, raccontata attraverso gli occhi incantati di attori straordinari: cinque attori con Sindrome di Down e uno autistico, accompagnati in un viaggio lungo un anno intero dall'amico Paolo Ruffini; è la storia di un sogno che si trasforma in un'avventura, la storia di una compagnia teatrale che vuole compiere un'impresa "normale": realizzare uno spettacolo e portarlo nei più prestigiosi teatri d'Italia

Il Maestro dell'Horror Ruggero Deodato al Nuovo

Il Maestro dell'Horror Ruggero Deodato al Nuovo

Mercoledì, 10 Aprile 2019 20:51

Il Maestro Ruggero Deodato, Monsieur Cannibal come lo chiamano all’estero, è ospite al cinema Il Nuovo alla Spezia venerdi 12 aprile 2019, alle ore 20, per assistere insieme al pubblico a due delle sua più significative pellicole. Fu Roberto Rossellini a dargli l'opportunità di lavorare come assistente alla regia. Deodato fu anche assistente di Carlo Ludovico Bragaglia, Luigi Capuano, Mino Guerrini, Gianni Puccini e Riccardo Freda.  Ha firmato così alcuni dei lungometraggi che hanno conquistato il pubblico di tutto il mondo, finendo per influenzare il lavoro di registi come Oliver Stone, Quentin Tarantino e Eli Roth. Tra i suoi film più celebri ricordiamo Cannibal Holocaust, considerato tra i più inquietanti e controversi del cinema italiano: tutte caratteristiche che hanno finito per etichettarlo come Monsieur Cannibal.

La Spezia - Instancabile nelle produzioni pubblicitarie e sul piccolo schermo, è stato anche regista di Bud Spencer in Padre Speranza (2001). Al Nuovo presenterà sul grande schermo dopo tanti anni il cult La casa sperduta nel parco, un’opera agghiacciante, uno dei primissimi home invasion stile Funny Games, ricco di tensione, erotismo e sangue uniti perfettamente.

La Spezia - A seguire l’inedito per il cinema Ballad in Blood, progetto che prende spunto dall’omicidio della giovane Meredith Kercher, avvenuto a Perugia nel 2007. Il regista imbastisce una storia violenta e morbosa, fatta di droga, sesso e sangue e radicata all’interno di un mondo universitario mai così torbido e oscuro,  A dare un valore aggiunto in più a Ballad in Bloodsono inoltre le ottime musiche di Claudio Simonetti, fondatore dei Goblin e compositore di indimenticabili colonne sonore come quelle diProfondo Rosso e Suspiria.Una serata imperdibile per gli amanti del genere.

L'11 aprile.

Un noir particolare.

Arriva in anteprima per la Liguria al Nuovo La Spezia ( Lunedi 8-Martedi 9 Ore 16.30 -Mercoledi 10  aprile ore 16.00)  il film corale “La notte è piccola per noi”, diretto da Gianfrancesco Lazotti.

Lo Spietato in Anteprima Nazionale al Nuovo

Lo Spietato in Anteprima Nazionale al Nuovo

Giovedì, 04 Aprile 2019 10:10

Dall'8 al 10 aprile.

Studio Legale Dallara

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